picadura de abeja

Cuando en junio de 2006 se inauguró en Madrid una exposición de dibujos de mujeres realizados por Gustav Klimt, una periodista de El País comentaba que la Viena de finales del siglo XIX estaba "'saturada' de erotismo, con una obsesiva curiosidad por las historias secretas, por los vicios" . El comisario de la exposición Pablo Jiménez Burillo añadía que en la capital del imperio Austrohúngaro había en esos años  "una fascinación erótica por la mujer que lleva, inevitablemente, a la melancolía y la desazón, a la más pura de las desesperaciones de fin de siglo" .  Siouxsie and the Banshees no era un grupo que manejase a la ligera las referencias que acababan influyendo en su trabajo. En veinte años de andadura y un catálogo que cuenta con once discos de estudio y cincuenta caras B hay una increíble selección de literatura, cine, historia, televisión y arte detrás de sus canciones que bien intencionadamente o por casuales fue la chispa de su inspiración. E...

El día de Nochebuena, llego con el coche a la zona donde está la residencia en la que vive mi abuela, dando por seguro que no voy a tener ningún problema para aparcar como otras veces. Es domingo por la mañana y de camino me imagino la zona azul medio vacía y la ciudad sometida al ritmo del que es, para la mayoría, el día de descanso. Mi abuela nunca lleva bien que me retrase respecto a la hora prometida; en cuanto me ve se le olvida todo aspecto tierno de su carácter y me recibe con un reproche sonado. Y me ha vuelto a ocurrir: no tengo sitio para aparcar. Doy cuatro o cinco vueltas y tengo que acabar dejándolo al otro lado de las vías del tren, más lejos que cerca. Cuando cierro la puerta del coche con llave ya pasan veinte minutos de la hora a la que quería estar allí. Por suerte, hoy mi visita es una sorpresa, pero me fastidia que este trajín se coma el tiempo que tengo para verla antes de bajarla al comedor. Al sorprenderla por detrás en la sala de estar de la residencia, mient...

"Fue Liverpool en el '63, San Francisco en el '69, Detroit y Motown en el '67, Nueva York en los 70, pero ahora es Athens, Georgia" . Es una de las citas más rotundas entrecomilladas en un artículo publicado por The Washington Post el verano de 1984, donde se analizaba la extensión del fenómeno en que se había convertido el bullicio musical de esa ciudad, fundada aún no hacía dos siglos alrededor de la universidad más importante del estado y situada a una hora en coche de Atlanta. La cita es de Dan Matthews, uno de los editores de la revista Tasty World , que se inventó justamente en esa época para dar fe de lo que estaba ocurriendo ya no en los clubes, las salas de ensayo y los estudios de grabación, sino a causa de la repercusión incuestionable que estaban teniendo sus bandas mucho más allá de sus fronteras. Fue tal el mito que se construyó sobre las fiestas, las bondades, la tolerancia y el buen espíritu de los nativos de Athens que aún en 2010 costaba lee...

Encontré la portada de este disco el otro día, dando bandazos por algún laberinto de la red en busca de ni recuerdo qué. La mención de Zaragoza en el título y el desparpajo natural de la imagen me hicieron creer que estaba ante un grupo oscuro de la nueva ola madrileña que, inexplicablemente, me habría pasado desapercibido hasta ahora. Parecía que estaba claro; al fin y al cabo, la pareja de la fotografía lucía tan fantástica y colorida como la gente que retrataba Miguel Trillo en los alrededores de la sala Rock-Ola, allá por los años que fechan el contenido de este artefacto sonoro. Pero no, no eran madrileños. Sí que acerté en lo de que era un grupo oculto y de culto. Formado en la capital de Hertfordshire y habitual en los mismos circuitos de la escena do it yourself que se venía desarrollando en el Reino Unido desde la irrupción del punk,  Bona Dish tuvo una trayectoria efímera, concentrada en dos EP's publicados en formato cassette. Tras una larga temporada en el olvido, ...

¿Puede aguantarse una carrera en el mundo discográfico, como vocalista, bajo nombre propio y sin cantar ni una melodía en 30 años? Patti Smith empezó enfatizando su vertiente más literaria y su labia entre arrogante y cómica, subiéndose sola al escenario como cualquier poeta, pero poco a poco sintió la necesidad de canalizar esa efervescencia por la vía del rock hasta que se rodeó de una banda completa y acabó cantando, logrando retener su intención lírica. Poco después, artistas multidisciplinares como Laurie Anderson o Lydia Lunch también alternaron las notas musicales con el recitado de sus letras, y de hecho han hablado más que cantado a lo largo de sus trayectorias. Anne Clark , nacida en Croydon (Londres) en 1960, partió de la misma voluntad que sus predecesoras, la de aunar poesía y música para que una se alimentara de la otra y ambas inflamasen sus significados, pero consciente de sus limitaciones vocales, nunca cantó una nota. A lo largo de la década de los 80, Clark...

Estoy casi seguro de que en 1982, cuando Courtney Love contaba con apenas dieciocho años y andaba merodeando por Liverpool recién llegada de Portland (Oregón), tuvo oportunidad de percatarse de la existencia de Strawberry Switchblade y sentir en los dientes molares un par de pinchazos familiares, el de una caries y el de la envidia, provocados por la melosidad que ella anhelaba a toda costa en secreto y que la música del dúo escocés emanaba sin esfuerzo. Por entonces, Love todavía no se había visualizado al frente de una banda; se dedicaba a regalarle los oídos a Julian Cope (el hombre al frente de The Teardrop Explodes, que la acogió en su casa), a perder el norte cada vez que veía un concierto de Echo & the Bunnymen, y a extrañar a todos con las historias de su errática trayectoria, teniendo aún frescos un par de años de reclusión en un centro de menores después de pillarla en un tienda robando una camiseta de Kiss. Cuando regresó a los Estados Unidos y en 1985 se instaló en...

"Lo que me pasó con [la presentadora de televisión] Selina Scott fue lo peor. Estaba sentada a su lado esperando a que me entrevistaran en Breakfast TV cuando dijo: "¡Y ahora ha llegado el momento de entrevistar a la nueva Piaf!" . Noté como me temblaba la mano aguantando mi taza de té y pensé "Eh, ¡eso son muy malas noticias!" (...) A lo mejor en cinco años dirán que alguien suena como yo, ¡y que yo también sigo sonando igual! Ahora mismo me da miedo no gustarle a la gente que aprecia a Edith Piaf o Billie Holliday -nombrándolas podrían pensar que les copio. ¡Y de todas maneras yo no creo que suene como ellas!". Carmel McCourt  Melody Maker , 20 abril 1983 Me ocurría algo con Carmel , y es que a partir de las pocas referencias que tenía de ellos me había fabricado a medida (a medida para no acercarme) una idea de cómo debía ser lo que hacían: conocía una canción (un número de soul desenfadado titulado 'Sally' que acabó de lanzar su ca...

Todas las figuras musicales que me rodeaban en la infancia me fascinaban pero también me aterraban. Me pasaba lo mismo con el Super-Cinexin; me entusiasmaba, pero me daba miedo seguir dándole a la rueda cuando aparecían los créditos. Los créditos podían pararme el corazón: los Snorkles de excursión y, de repente, las letras rodando hacia el vacío blanco. Me resultaban insoportablemente siniestras. Lo de los músicos quizás sea porque en la cintas de vídeo que rondaban por casa no había precisamente nada de Miguel Ríos o Duran Duran: Nina Hagen con el pelo rosa y una cabeza de animal en la entrepierna en 'Universal Radio'; The Cure ahogándose dentro de un armario que se caía por un acantilado; John Lydon besando un televisor con la imagen de Ronald Reagan, con el hocico y los dedos pringados del aceite anaranjado de unas gambas. En 180 minutos de VHS había sitio para mucho. Otra que asomaba era Laurie Anderson ; 'Language is a Virus', un videoclip creado a partir de me...