picadura de abeja

Los flechazos con las canciones son tan irracionales como con las personas. El 'Broken Man' con el que anunció que publicaría un nuevo disco este año  St. Vincent   me obsesionó en 3 minutos todo lo que no pudo su último trabajo hasta entonces,  Daddy's Home (2021). No es que Annie Clark hubiese perdido el funk en ese disco más conceptual que inspiraron los sonidos orgánicos de la primera mitad de los '70, pero muchas de sus peculiaridades quedaron suavizadas. Con el primer avance del flamante  All Born Screaming  (2024) tuve una reacción visceral. Aquí recuperaba el pulso más temerario. Tirando del hilo, entendí que Annie ya había revelado las intenciones plásticas de e sta nueva era en la versión del 'Piggy' de Nine Inch Nails que publicó cuando Daddy's Home llevaba pocos meses en la calle. En 'Broken Man', el veneno de sus labios se derrama en tus oídos para llevarte al descoyuntamiento; como si partiendo del funk que Eurythmics exploraban de

Tracyanne Campbell, Lee Thomson (izquierda) y Nigel Baillie (derecha), fotografiados por Ricard Cabrera. Ya lo había confesado  Tracyanne Campbell (voz, guitarra) en una de sus canciones más antiguas, allá por 2001: "Soy más suave de lo que mi cara sugiere" ; algo que recordé durante la actuación de Camera Obscura  ayer en la barcelonesa sala Upload . Su semblante cuando canta y toca la guitarra, resaltado por unos sus ojos claros imponentes, es serio y me remite al de la Nico que se paseaba por Europa dando conciertos en 1985 (irónicamente, presentando el álbum Camera Obscura ), pero aunque creo que a todos nos choca un poco ese contraste entre la aparente severidad de la mensajera y el derroche de amor y vulnerabilidad que siempre ha colmado su música, me di cuenta de que es bueno que las cosas no sean como creerías que deberían ser por lógica, para darte una lección. Es como cuando alguien toma por antipática a una persona que en realidad es extremadamente tímida y está b

Andábamos así así de suerte en Cataluña con las visitas que había agendado aquí Suzanne Vega en los últimos tiempos. Cal y arena: si bien se canceló sin mucha explicación un concierto en la ciudad condal en 2017 (dentro del proyecto efímero Room Festival, que se autodefinía como "un ciclo de conciertos con una programación musical estable en la mítica sala barcelonesa Razzmatazz" ) y otro en el festival Porta Ferrada en 2020 (el año arruinado por la covid-19), Vega visitó Begur hace dos veranos (inaugurando el festival musical que se celebra en la localidad desde hace más de cuatro décadas) y Sant Cugat del Vallès hace ocho (clausurando el Festival Excepcional). Yo pude verla en tierras gerundenses  en 2015 , en Ciutadella de Roses. Cuando esta primavera se anunciaron conciertos suyos en Inca, Madrid y Valencia parecía que habría que volver a resignarse a quedarse con los dientes largos, pero muy a última hora -con menos de un mes de antelación- avisó de que finalmente añadí

Llego temprano a la sala Razzmatazz . Media hora antes de que abran las puertas me encuentro con unas veinte personas -en el que ha sido declarado el día más caluroso de lo que va de año en Barcelona- haciendo cola bajo un sol inclemente del que nada las resguarda. Me añado y me siento de cuclillas, de espaldas a los rayos ultravioleta que me acorralan desde la derecha. Una mujer con acento italiano, móvil en mano, sigue el orden de la fila presentándose y diciendo que está haciendo un reportaje sobre el concierto para un blog y preguntando si puede grabarlos respondiendo a dos preguntas: desde cuándo escuchan a The Breeders y qué les ha movido a llegar tan pronto y a aguantar la canícula para asegurarse un buen sitio dentro. En general, todo el mundo colabora pero a penas puedo oír lo que explican; estoy distraído imaginando cómo decirle que soy demasiado tímido para participar, pero respiro aliviado cuando veo que al final no va a acercarse. Aun así, me pongo a pensar en mi respuest

Shirley Manson (voz) tuvo que tomarse un momento, ya a la altura de la cuarta canción, para detenerlo todo, tomar perspectiva y decirnos lo impresionada que estaba con nuestra energía. Le faltó frotarse los ojos con incredulidad. Cuando bajó el volumen de la música en la sala Razzmatazz y el grupo empezó a desfilar puntual sobre el escenario a las 20:30h, el rugir del público ponía los pelos de punta; las ganas que tenía todo el mundo de verles eran abrumadoras. Garbage no daba un concierto en una sala de Barcelona desde 2005, y en esos casi 20 años la banda ha pasado de atravesar una etapa desalentadora -que acabó en una separación temporal- a obrar progresivamente un resurgimiento que ha culminado en una plantada de bandera victoriosa. No es que Manson dudara de que el público pudiera estar conmocionado hasta esos niveles, ni que temiese que no se hubieran presentado cuando las entradas estaban agotadas desde hacía ya meses; Manson estaba asimilando la constatación -física, eléctr

Esta no me la esperaba. Los músicos subieron puntuales al escenario que a lo largo del mes de julio ampara la fachada del Palau Reial de Pedralbes y, después de un saludo efusivo de Patti Smith agitando el brazo, la velada empezó con 'Summer Cannibals'. En términos objetivos, es una canción emblemática porque cuando faltaban pocas semanas para estrenar el verano de 1996 avanzó la publicación de su primer disco en ocho años; un retorno del que se hacía crónica con emoción en todos lados porque Gone Again la devolvía a los escenarios -todavía no lo sabíamos, pero el tiempo ha confirmado que de manera permanente- y a la actividad artística más extrovertida, eso que no consiguió el álbum  Dream of Life (1988), un islote justo en la mitad de la etapa en la que se dedicó a escribir, estudiar, criar a dos hijos y disfrutar de la vida doméstica con su marido. Fue precisamente una anécdota de él, Fred 'Sonic' Smith, lo que inspiró la letra de esta pieza tan física, llena de

Costó tragarse el precio; costó tragarse que fuese en un “festival” paraguas de varios conciertos independientes a lo largo de un mes que se hace llamar así solo para encarecer las entradas; y costó, una vez allí, atravesar los jardines del Palau Reial de Pedralbes entre gente de la zona alta de Barcelona que parecía fauna de la revista Hola! , alternando en rincones de supuesto lujo patrocinados por periódicos y compañías de seguros, habilitados porque la música no es el centro de todo. Es “la experiencia”, dicen, ¿verdad? Aunque pongo empeño en evitar circos tan descaradamente perversos de estos nuestros tiempos, la coherencia siempre tiene un talón de Aquiles que nos hace sentir peores personas ni que sea por unas horas, y la noche del lunes mi talón de Aquiles era Chrissie Hynde (voz, guitarra); para mí una voz maternal a base de recurrir a Pretenders  por mi cuenta desde que sonaban en casa de pequeño y un referente que nunca había podido ver en directo. Las visitas más reciente