picadura de abeja

¿Sería adecuado decir que he renovado mis votos con Beach House ? Se renuevan los votos si ambas partes contratantes ratifican su compromiso cuando se sorprenden de que siga vigente y hambriento un amor que en su día fue apasionado, pero aunque la naturaleza de toda relación entre oyentes y creadores parta de una realidad unidireccional (de ti depende cómo les quieres, cuánto y hasta cuándo, y ellos nunca lo sabrán), me parece cínico decidirlo solo yo. Además, lo que me está sucediendo se parece más al cosquilleo de un reencuentro con alguien a quien quisiste mucho y de quien te separaste, pero cuya calidez te cautiva en cuanto vuestros caminos vuelven a cruzarse. A principios de la década pasada vi a Beach House en directo cinco o seis veces en poco más de tres años. Venían mucho y se les esperaba siempre. La línea temporal que nos llevó desde una claustrofóbica noche en La [2] de Apolo a verles prevalecer ante audiencias de miles de personas en festivales fue vertiginosa, pero en rea...

Empezó a sonar una canción desconocida y, en esos deliciosos segundos de acertijo, no corrí a mirar inmediatamente quién estaba cantando, como solemos hacer ahora si la incógnita se puede resolver iluminando la pantalla más cercana. En esa primera escucha a ciegas creí haber reconocido una voz y un código estético pero resultó que me equivocaba, y que Nadine Shah , además, iba a llevarme allí donde no he dejado que me lleven Jehnny Beth (cantante de Savages) y Anna Calvi en los últimos diez años. Que hubiera podido confundir a Nadine con una de estas dos artistas lo dice todo sobre la superficialidad de mis encuentros con ellas; deja al descubierto que me abandoné a quedarme con una idea estereotipada de sus artes después de muchas citas frustradas, de esas que acaban y sabes que no apuntan al idilio porque no te convence quien tienes en frente. Espontáneamente, leí en Nadine Shah algunos de sus rasgos: de la Calvi, la elegancia de un rock encauzado con ademanes dramáticos, favoreci...

Ha hecho falta darme un paseo por la exposición La Luz Negra , que estos días agota ya sus cinco meses de residencia en el CCCB de Barcelona, para acabar de encajar las piezas centrales de un álbum que lleva inquietándome un par de años y del que tenía un viejo borrador en blanco, a la espera de -nunca mejor dicho- algún tipo de iluminación que me llevase por la senda del entendimiento para concretar mis sospechas en palabras. La muestra, que reúne obras de artistas contemporáneos influenciados por las tradiciones esotéricas, toma su título  "del sufismo, la rama esotérica del islam que enseña un camino de conexión con la divinidad mediante la visión interior y la experiencia mística" . Interrogada por la importancia de la introspección en su trabajo en 2015,  Angel Deradoorian responde: "Creo que gran parte de las cosas que quiero entender y la verdad que busco están primero dentro de mí. Tengo que averiguarlo a través mío al contrario de un extrovertido, que lo en...

Fotografía de Óscar Alonso Colocadas a los extremos de la larga temporada en que suspendió la actividad a su nombre en favor de expandir su discografía por la vía de colaboraciones de lo más heterogéneas,  Neneh Cherry tiene en su repertorio dos canciones que se titulan 'Everything'. La primera cerraba el álbum Man (1996) con tono afligido, una balada de pop-rock dirigida desde el piano y con arreglos de cuerda que, además de embellecer, pretendían consolidar su intencionada trascendencia; una balada de lo más convencional. Dándole el mismo título a la composición que también pone punto final al disco que ha hecho tangible su regreso, Blank Project (2014), Cherry se marca todo un gesto cero melancólico: quizás no le importe que la energía rauda, torcida y cruda de la nueva canción se escriba encima del discurso de la antigua, que la sustituya definitivamente en las mentes de todos. Y tras ver con qué portento se manejó sobre el escenario de la Sala Polivalente de la ...

Fotografía de Francesc Fàbregas Habitualmente, cuando sé que voy a escribir la reseña de un disco recién publicado o de un concierto que he visto, evito leer las crónicas que aparecen en los medios y en modestos blogs como éste para escucharme y concentrarme en cuáles han sido mis sentimientos. Escapar a las opiniones de una visita publicitada y esperada con anticipación como la de Björk a Barcelona el pasado viernes no es tarea fácil, no obstante, y aun sin leer el cuerpo de texto de ninguna noticia, los titulares y los comentarios de varios asistentes me han permitido entender hasta dónde ha dividido opiniones la presunta inflexibilidad exhibida en el Poble Espanyol por la islandesa. Es cierto; se mostró inexorable ante la posibilidad de que sonase alguno de los singles de su época más estimada y popular (el único fue 'Wanderlust', del relativamente reciente Volta ) y ahora se muestran tercos como ella muchos, que encuentran imperdonable esa selección de repertorio qu...

Fotografía de Manel Lladó Contaba Suzanne Vega , antes de pulsar el primer acorde de una de las canciones más antiguas que sonaron en Roses, que cuando comentó en una red social que su debut discográfico cumplía el 30 aniversario este año, varios de sus seguidores le hicieron llegar gimoteos escritos al respecto de lo viejos que les había hecho sentir. "Creo que eso no es problema mío" , dijo en un tono bromista y asertivo, "yo no me siento vieja; tengo ganas de celebrarlo" . No era necesario afirmarlo; a esas alturas, a punto de rematar el primer segmento de un concierto con intermedio, creo que todo el mundo estaba convencido de que su voz ha esquivado los roces del paso del tiempo y de las vicisitudes que a cualquiera se la rompería. Tocó entonces 'Small Blue Thing' ( "Hoy soy una cosa pequeña y azul / como una canica o un ojo / (...) estoy fría y soy suave y curiosa / nunca parpadeo / doy vueltas en tu mano" ) y quedó constatado que...