picadura de abeja

No contagiarse de cierta expectación desde que Rebecca Gates y Ted Leo aterrizaron en Madrid a mediados de septiembre para iniciar su gira europea ha sido bastante difícil, y particularmente complicado para quienes asistimos el pasado viernes a la velada en la sala Heliogàbal . No solo porque tras el primer tercio de la gira viéramos cómo abandonaban el país para pasearse por Francia, Gran Bretaña, Alemania e Italia antes de regresar y ponerle un lógico colofón en Barcelona (cuna del sello que les mima, La Castanya), sino porque en su ausencia fuimos siguiendo el hilo del entusiasmo que han levantado en cada una de las ciudades visitadas, reflejado en reseñas, mensajes y entrevistas vistas en la red en los últimos días. Con todas las entradas vendidas, en Heliogàbal no hubo más remedio que prescindir de la habitual hilera de sillas y butacas delante del escenario. Ambos artistas se presentaban sin sus bandas de acompañamiento (ella sin The Consortium, él sin The Pharmacists), rec...

A uno siempre se le queda una agradable sensación de tranquilidad cuando ve cómo se llena el local donde va a acontecer un concierto que considera destacable y ha esperado con ganas. Es como si respiraras aliviado en lugar del artista. Heliogàbal quizás sea la sala cálida y hogareña por excelencia en Barcelona: cuenta con un público asiduo que confía en su programación, y los artistas que tocan ahí guardan una relación muy especial con los propietarios, algo que siempre se percibe con simples cruces de miradas. Verdad es que la banda de Marina Gallardo utilizó un poco más de espacio del habitual en el suelo para establecerse, pero el lleno absoluto era una evidencia que pagamos con incomodidad, aunque poco importaba. La cantautora gaditana no había presentado aún su último trabajo Some Monsters Die and Others Return (2010) en la ciudad (su única fecha en Cataluña el año pasado fue en el festival Faraday de Vilanova i la Geltrú) y había cierta expectación, en mi caso porque iba a ...

Siempre que Ainara LeGardon vuelve a visitarnos siento el mismo anhelo por verla, por escuchar qué novedades nos trae (siempre hay algo) y por escribir sobre ello después. Mientras siga manteniendo el listón alto como vimos ayer en una sala Heliogàbal - que en sus ya regulares citas hace las veces de salón en el que se reúnen familia, amigos y habituales (de hecho, cada uno de los agrupados en esas categorías siempre tiene un poco de las otras dos)- lo que voy a empezar a temer es quedarme sin alegorías que sigan haciendo justicia a la belleza y la intensidad de lo que hace sin caer en la reiteración. La guitarra acústica no viajó con ella esta vez y a la altura de la tercera canción quedó muy claro el porqué. 'Hugs', el primer estreno de la noche, fue el mejor ejemplo de lo que nos espera el año que viene: las disonancias, la contundencia de la batería y las estructuras desfiguradas auguran algo que Ainara no ha capturado todavía en el estudio. El nuevo disco satisfará con cr...

Como apuntó Daniel Descabello a la mitad del (mini) set en el que acompañó a Tu Madre a la guitarra, se celebraba en Barcelona la presentación de la última entrega de Doropaedia (dedicada esta vez al concepto del coleccionismo: http://www.produccionesdoradas.com/doropaedia_joomla/ ), después de dos años en los que se había hecho en Madrid, un pretexto de peso para ver juntos a tres de los grupos que han aportado un tema al mini-cd de esta entrega (¡Pelea! se quedaron en casa, lamentablemente). Los primeros en dar la cara sobre el escenario de Heliogàbal fueron Za! , un dúo de química inflamable que me pilló por sorpresa y que con su ristra de pedales de efectos para guitarra y voz dejaron los ecos psicodélicos de bandas como Ganglians en golosinas, epatando con una sincronización perfecta en cada uno de los compases deformes que integran sus canciones (¿Cómo vas a etiquetar? Pies metidos en jazz, pop, kraut-rock, ¿qué sé yo?). Ellos parecían Looney Tunes con cuerpos hechos de ruido d...

Cada vez es mayor el número de mujeres que ocupan un lugar notable dentro de la escena musical de nuestro país, o que al menos intentan estar. Muchas le ponen voz a nuestras desilusiones e ilusiones amorosas, a la nostalgia provocada por el paso del tiempo o la irremediable soledad, pero a veces lo que hacen parece genérico. Otras se ocupan bastante bien de articular discursos mordaces, hilarantes y cotidianos que nos hacen asentir con la cabeza, entre sonrisas y con los ojos entornados pensando "cuánta razón; patética vida". No encuentro a ninguna como Ainara LeGardon , a nadie que me haga mirar cara a cara con la aflicción; que explore ese territorio psicológico turbador y que pueda narrar de forma tan precisa lo que encuentra en esas excursiones; capaz de hacerte tiritar sin estridencias, de provocar tantas imágenes y reflexiones, de inspirar, con parcos elementos. Tengo un pánico aterrador a las alturas, nauseabundo vértigo; pero si se trata de sacar la cabeza a nuestr...

Si en junio me preguntaba si el de La [2] de Apolo sería el último concierto de Aroah , después de escuchar declaraciones de  Irene Tremblay  en Radio 3 diciendo que estaba cansada, ayer ya se sabía que Aroah se acababa en Barcelona. Ella no va a dejar de hacer música, quizás incluso toque algunas de estas canciones en futuros directos, pero el nombre y el concepto van a cambiar. Anoche en Heliogàbal  no se hizo referencia explícita a este hecho en ningún momento, y muchos quizás no tuvieran ni idea ya que Irene a penas lo ha hecho saber discretamente en su blog, pero se dio algo especial entre ella y las cuarenta personas que estábamos allí. Hubo una advertencia por su parte del nerviosismo que tiene en los conciertos y de su pánico escénico, como de costumbre, pero la verdad es que se hace imperceptible salvo cuando bebe nerviosamente entre tema y tema. Ha encontrado la manera de romper ese bloqueo que puede causarle la timidez a base de terapia de choque: abrirs...

En medio del sopor veraniego y de un largo parón en la (mi) agenda de conciertos, que hasta julio había mantenido un buen ritmo, a finales de la semana pasada se publicitó la visita de Mary Timony a Cataluña, una mini-gira que la llevaría a tocar cuatro únicos conciertos en la comunidad y la devolvería a su América natal. A pesar de la notable popularidad del grupo que lideró hacia mediados de los años 90 (Helium) y de haber publicado ya cuatro discos en solitario desde el año 2000, Mary Timony nunca había venido a España a presentarlos en directo. Al romper con su banda, publicó un álbum de debut más introspectivo y minimalista musicalmente, pero sus referencias nunca han dejado de estar ahí: música para cuentos de hadas, más o menos arisca, que bebe de la inspiración en la época medieval y el mundo de los sueños para las letras y para los fraseos de guitarra, sin duda una de sus características más rotundamente originales. Con el paso de los discos, su estilo ha vuelto a confu...